![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
Занимательная орнитология, или Птицы – символ в искусстве
Птицы всегда вызывали восторг способностями, которыми природа обделила человека. Ни тебе полететь к заоблачным высям навстречу солнцу, ни махнуть крылом в теплые края… Конечно, живописцы не обошли вниманием легкокрылых представителей фауны, где тем отведена особая роль: начать с того, что мировое яйцо — универсальный символ происхождения жизни. Продолжаем исследовать занимательную орнитологию.
Петух — эмблема отречения и раскаяния Петра. О причине такой символики единогласно сообщают все четыре евангелиста. Как следует из их записей, Христос открыл своему верному ученику, что в ночь после Тайной Вечери Петр успеет трижды отречься от него «прежде, нежели пропоет петух». Так и произошло. С тех пор петух стал неизменным атрибутом и постоянным укором отступника.
III века, на которой изображены друг над другом, головами в разные стороны: внизу — цесарка, вверху — попугай. Цесарка представляет земное, нижнее, стихийное женское начало. Эти птицы отличаются плотным «тельцем», а, услышав подозрительный шум, подхватываются с места, забывая и о яйцах, и о птенцах. Другое дело — попугай: он хорош собой, бесстрашно сражается и за детенышей, и за свою свободу, да и «говорит», почти как человек. В общем, птица более высокого полета, и для античных ценителей фауны попугай представлял доминирующее мужское, интеллектуальное начало в этом, казалось бы, нелогичном дуэте.
Птицы всегда вызывали восторг способностями, которыми природа обделила человека. Ни тебе полететь к заоблачным высям навстречу солнцу, ни махнуть крылом в теплые края… Конечно, живописцы не обошли вниманием легкокрылых представителей фауны, где тем отведена особая роль: начать с того, что мировое яйцо — универсальный символ происхождения жизни. Продолжаем исследовать занимательную орнитологию.
Лебедь, петух, павлин и щегол. Возлюбленные детища Творца?
Верующие в каждом живом создании искали знаки и уроки Господа. Так, на Алтаре апостола Петра из Грабова, выполненного Мастером Бертрамом из Миндена, изображены лебедь, петух, павлин и щегол, расположившиеся около своего Создателя. Быть может выбор художника субъективный и не самый убедительный с точки зрения важности этих пернатых в человеческой судьбе, но рассмотрим предложенный квартет болем внимательно.Щегол. Птичка невеличка, да коготок остер
Выше всех в изображенной сцене порхает щегол. Жизнерадостного и сообразительного щегла любят за пение и яркое оперение, за то, что птичка поддается дрессировке… Маленький храбрец еще и отличился перед Всевышним. В католической традиции бытовала легенда о том, что проворный малыш избавил Христа от засевшей в брови терновой колючки. Тогда-то капля крови случайно попала на оперение птички, и ее изображение в религиозных сюжетах — указание на будущие страдания сына Божьего ради искупления грехов человечества.Белые лебеди Бога посланники
Совершенство белоснежного оперения грациозных красавцев свидетельство гения Творца, и в христианской символике лебедь — один из атрибутов Девы Марии, символизирующий ее добродетели.Превращение в прекрасную птицу было не редкостью для героев древнегреческих мифов, существовало и обобщающее понятие — «кикн», что означает «лебедь». Кикнами были и сын Аполлона, и сын Ареса, и сын Посейдона, и один из женихов Пенелопы, и друг Фаэтона… Неудивительно, что всемогущий и любвеобильный Зевс также прибегнул к трансформации, дабы сочетаться браком с Немесидой и Ледой. Леда снесла яйцо, из которого вылупились братья Диоскуры, олицетворяющие утреннюю и вечернюю зарю, и Прекрасная Елена — абсолют женской красоты. Человеческой, а не божественной. Как гласит латинская эпиграмма:"Трое в этом яйце, но несхожий им выпадет жребий: Звездами двое взрастут, третья — Троянской войной".
Этот миф вдохновил многих живописцев, поскольку обессмертил союз земного и небесного, материального и духовного, воспел не ведающую преград страсть мужчины к избранной женщине, и магию женской красоты, заставляющую мужчину забыть обо всем на свете.
Моногамные в природе, лебеди — эти благородные птицы, — стали для людей воплощением преданности, верной и чистой любви
Кроме понятия «лебединая верность», не менее популярно устойчивое словосочетание «лебединая песня». Античные легенды гласят, что лебедь поет только перед смертью. На самом деле эта птица никогда не пела. И не споет. Но миф сохранился и воплотился в известный образ славянского фольклора: Царевна-Лебедь навечно покидает супруга, когда тому удается подсмотреть, как она сбрасывает перья. «Лебединую песнь» — последние мгновения жизни сказочной царевны, — изобразил Михаил Врубель. Его героиня смотрит с тревогой и страхом: она решается на фатальный шаг, оставляя бренный мир.
И петух свои часы знает…
Этот представитель пернатых, прежде всего, известен тем, что будит по утрам пронзительным пением. Петух — символ не только бдительности, но и воскресения: его крик пробуждает ото сна, а пробуждение, по мнению христиан должно напоминать верующим о Страшном суде и всеобщем воскресении мёртвых.Петух — эмблема отречения и раскаяния Петра. О причине такой символики единогласно сообщают все четыре евангелиста. Как следует из их записей, Христос открыл своему верному ученику, что в ночь после Тайной Вечери Петр успеет трижды отречься от него «прежде, нежели пропоет петух». Так и произошло. С тех пор петух стал неизменным атрибутом и постоянным укором отступника.
Несмотря на то, что благочестивый вестник зари принадлежал в качестве атрибута и другим святым — Галлунусу и Витту, — в христианском аллегорическом искусстве петух иногда персонифицировал один из семи смертных грехов — Похоть. Один кочет за всем курятником поспевает.
А вот на полотне Рембрандта ван Рейн «Ночной дозор» петух на поясе девочки — пародия на герб голландских ополченцев. Их называли кловенирами (klover — вид мушкета). Слово «кловенир» созвучно голландскому klauw — «птичий коготь». На гербах нидерландских гильдий самообороны изображались скрещенные лапы хищных птиц. У девочки же за поясом когтистые, четко выписанные лапки петуха. Ох уж эти доморощенные вояки!
Столь пышный символизм×Символизм (фр. Symbolisme) – направление искусства, которое нашло отражение в живописи, литературе и музыке. Возник в 1870-80-х годах во Франции, позже распространился в Бельгии, Норвегии и Российской империи. Пика популярности достиг на рубеже XІX-XX веков. Символизму присуща грусть, самоанализ, недосказанность: как будто автор пришел в тихое отчаяние, но постеснялся говорить об этих чувствах, поэтому нарисовал их. читать дальше
со временем начал сдавать свои позиции, но у некоторых художников была своя знаковая система и, например, в образный язык Марка Шагала органически вошли такие традиционно еврейские символы, как петух и рыба в значениях соответственно мужского и женского начала.
со временем начал сдавать свои позиции, но у некоторых художников была своя знаковая система и, например, в образный язык Марка Шагала органически вошли такие традиционно еврейские символы, как петух и рыба в значениях соответственно мужского и женского начала.
Знать паву по перьям
Экзотические птицы в качестве домашних любимцев были весьма популярны в Древнем Риме. Жители империи настолько любили своих питомцев, что не только увековечивали их в искусстве и поэзии, но даже хоронили питомцев со своими хозяевами. Павлин считался эмблемой императрицы и ее дочерей, тогда как орел был птицей императора.Роскошный хвост, на котором отразились все цвета радуги, воспринимался как универсальный знак единства Бытия. Свойство экзотической птицы сбрасывать дивные перья и вновь их отращивать вызвало появление мифа о нетленности его плоти. Скорее всего, павлин ассоциировался с феніксом — мифической птицей, возрождающейся из пепла. Эту идею восприняло христианское учение, и образ павлина вошел в иконографию как символ обновления и воскрешения Иисуса Христа — об этом свидетельствуют мозаики и настенная живопись в катакомбах Древнего Рима.
Довольно часто павлин представлялся на изображениях грота в Вифлееме, где родился Христос: два павлина, которые пьют из одной чаши, указывают на духовное возрождение×Преодолев страх перед собственным отображением в воде, человек захотел этот фантом удержать. Испробованы были всевозможные средства: емкости с водой, полированные поверхности, эксперименты с оловом и пр. Наконец, многовековые опыты завершились тем, что все мы можем себя видеть с утра до вечера, и зеркало из загадочного и зловещего превратилось в заурядный предмет обихода. Но в истории живописи у зеркал была и продолжается бурная и яркая жизнь. Так за что же их так полюбили художники? читать дальше
.
Довольно часто павлин представлялся на изображениях грота в Вифлееме, где родился Христос: два павлина, которые пьют из одной чаши, указывают на духовное возрождение×Преодолев страх перед собственным отображением в воде, человек захотел этот фантом удержать. Испробованы были всевозможные средства: емкости с водой, полированные поверхности, эксперименты с оловом и пр. Наконец, многовековые опыты завершились тем, что все мы можем себя видеть с утра до вечера, и зеркало из загадочного и зловещего превратилось в заурядный предмет обихода. Но в истории живописи у зеркал была и продолжается бурная и яркая жизнь. Так за что же их так полюбили художники? читать дальше
.
Раскрытый хвост павича похож на сотни глаз, которые наблюдают за нами. Из-за этого павлин ассоциируется и со всевидящим оком Бога. Перо павлина — эмблема святой Варвары.
В чередовании времени суток павлин соответствует сумеркам. Со змеей в клюве он обозначает победу света над тьмой.
В чередовании времени суток павлин соответствует сумеркам. Со змеей в клюве он обозначает победу света над тьмой.
Но нельзя забывать и о том, что церковь призывала к скромной смиренной жизни, и надменный, распустивший хвост павлин превратился в олицетворение греха гордыни, роскоши и тщеславия. В эпоху барокко×
на изображениях сцен крестного пути на Голгофу Иисус, лишенный своих одежд, искупает за людей грех тщеславия, которое представлено помещенным рядом павлином.
В России разводить этих экзотических птиц мог позволить себе только очень состоятельный человек и все качества, которые ненавидели в барине, переносились на «барскую птицу». Поэтому в России павлин — популярная аллегория×Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. читать дальше
надменности, самодовольства и спеси.
Сменивший Ренессанс стиль барокко, в отличие от искусства Возрождения, сохранявшего дистанцию между произведением и зрителем, стремился потрясти душу. Разумеется, успешно: живописные жемчужины тех времен - истинные сокровища.
читать дальшена изображениях сцен крестного пути на Голгофу Иисус, лишенный своих одежд, искупает за людей грех тщеславия, которое представлено помещенным рядом павлином.
В России разводить этих экзотических птиц мог позволить себе только очень состоятельный человек и все качества, которые ненавидели в барине, переносились на «барскую птицу». Поэтому в России павлин — популярная аллегория×Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. читать дальше
надменности, самодовольства и спеси.
Для прерафаэлитов прекрасная птица — один из любимых символов — «красота ради красоты»
Очень любили использовать павлина в декоративных сюжетах представители арт-нуово. Интерьер ювелирного магазина Жоржа Фуке, разработанный Альфонсом Мухой, экспонируется в музее истории Парижа.
Особое место павлин занимал в творчестве Натальи Гончаровой. Он был ее символом, символом ее искусства, знаком единства Бытия, уходящим корнями в древние культуры. Художница рисовала одного и того же павлина в 5 стилях, но сохранилось только 2 варианта (на «египетский» манер, в виде «русской вышивки»).
Известная в 20-х годах XX столетия светская львица, аристократка маркиза Луиза Казати часто использовала павлина и как аксессуар и к своим авангардистским нарядам, и к театральным костюмам, в которых она появлялась на пресловутых маскарадах. Переливающиеся всеми цветами радуги перья павлина идеально соответствовали экстравагантным выходкам маркизы. На один бал Луиза Казати одела головной убор из павлиньих перьев, на другом светская львица появилась как золотая богиня, с живым павлином на поводке.
Попугай. Всякая птица безгрешна
Смешливые обитатели тропических лесов, еще в античные времена завезенные в Европу, тоже попали в иконографию. За экзотичность и способность имитировать человеческую речь к ним с уважением относились еще древние римляне. Об этом свидетельствует римская мозаика×Мозаика (от фр. Mosaïque – то, что посвящается музам) – вид монументального и декоративно-прикладного искусства, которое предполагает создание изображения посредством соединения и закрепление на определенной поверхности цветных камней, фрагментов плитки или смальты. Различают римскую, флорентийскую и византийскую мозаики.
читать дальшеIII века, на которой изображены друг над другом, головами в разные стороны: внизу — цесарка, вверху — попугай. Цесарка представляет земное, нижнее, стихийное женское начало. Эти птицы отличаются плотным «тельцем», а, услышав подозрительный шум, подхватываются с места, забывая и о яйцах, и о птенцах. Другое дело — попугай: он хорош собой, бесстрашно сражается и за детенышей, и за свою свободу, да и «говорит», почти как человек. В общем, птица более высокого полета, и для античных ценителей фауны попугай представлял доминирующее мужское, интеллектуальное начало в этом, казалось бы, нелогичном дуэте.
Пернатый гость из восточных краев в Средневековье не растерял перьев с «хвоста мифов» о себе. Бытовало поверье о том, что перья попугая не мокнут под дождем, поскольку он сам может вызывать дождь. За эту способность его почитали как один из символов Девы Марии, сохранившей свою девственность и чистоту.
В христианской символике попугай истолковывается как человек, так как эта птица может в совершенстве подражать человеческой речи. Именно это значение было популярно в голландкой живописи. Если взглянуть на натюрморт с фруктами Балтазара ван дер Аста, то на первый взгляд все кажется просто: два попугая опрокинули корзину с фруктами, которые рассыпались по столу. Обычное дело: птицы использованы в сюжете ради того, чтобы показать достаток и изобилие.
Но голландцы и тут не преминули зашифровать назидательный месседж: маленький попугай не обращает внимания на пролетающую мушку — земной соблазн, — а, открыв клюв, пытается подражать слышимым звукам. А крупный попугай сосредоточенно смотрит вниз, где на столе виднеются две груши — «человеческие» символы: праматерью Евы считается грушёвое дерево.
Традиция символического прочтения голландской живописи стремительно угасала к рубежу XVIII—XIX векав, и в дальнейшем зрителю предоставили свободу в расшифровке морального девиза картин. А заморские птицы уже не представляли собой диковинку, став привычным атрибутом экстравагантных господ.
Птицы — весьма популярные действующие персонажи в живописи, и на протяжении столетий занимали свое место в иконографии.
Сова — не только символ мудрости, но и предвестница смерти, зла. Ворон из-за черного оперения и привычки питаться падалью — знак дьявола.
Ласточка, в греческой мифологии — птица, посвященная Афродите, а в христианской символике — символ жажды духовной пищи и считается одним из воплощений Иисуса Христа.
Пеликан — аллегория×Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. читать дальше
самопожертвования.
Сорока стала символом болтливости и продажности.
Голубь — это чистая и безгрешная душа. Существует даже легенда, что дьявол и ведьмы могут превратиться в любое существо, кроме голубя и овцы.
Перепелка олицетворяет весну и обновление, куропатка — сладострастие.
Сова — не только символ мудрости, но и предвестница смерти, зла. Ворон из-за черного оперения и привычки питаться падалью — знак дьявола.
Ласточка, в греческой мифологии — птица, посвященная Афродите, а в христианской символике — символ жажды духовной пищи и считается одним из воплощений Иисуса Христа.
Пеликан — аллегория×Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. читать дальше
самопожертвования.
Сорока стала символом болтливости и продажности.
Голубь — это чистая и безгрешная душа. Существует даже легенда, что дьявол и ведьмы могут превратиться в любое существо, кроме голубя и овцы.
Перепелка олицетворяет весну и обновление, куропатка — сладострастие.
Пристальное внимание к животному миру привлекла художников-натуралистов эпоха научных открытий.
На иных картинах — полным-полно экзотики. Льюис Кэрррол сочинил историю для Алисы Линделл, и не только Джон Тенниел запечатлел птицу додо и сцену игры в крикет.
Впрочем, внимание публики может быть приковано и к самым «простым» представителям мира пернатых. Благодаря роману «Щегол» Донны Тартт, картина и птица образуют совершенно иной символический ряд.
«…Я смущенно наклонился и взглянул на картину. Она была маленькой, самой маленькой на всей выставке и самой простой: желтый щегол на незатейливом бледном фоне прикован к насесту за веточку-ножку.
— Он был учеником Рембрандта и учителем Вермеера, — сказала мама. — И это крошечное полотно — то самое недостающее звено между ними. Ясный чистый дневной свет — сразу видно, откуда взялся у Вермеера свет такого качества. Конечно, в детстве я ни о чем таком и не подозревала, ни о какой исторической важности. Но она тут.
Я отступил назад, чтобы получше разглядеть картину. Птичка была серьезной, деловитой — никакой сентиментальности, — и то, как ловко, ладно вся она подобралась на жердочке, ее яркость и тревожный, настороженный взгляд напомнили мне детские фотографии моей матери — темноголового щегла с внимательными глазами.
— Знаменитая трагедия в истории Голландии, — говорила мама. — Была разрушена большая часть города.
— Что?
— Взрыв в Дельфте. При котором погиб Фабрициус… Учительница вон там рассказывала про это детям, не слышал?
— Он был учеником Рембрандта и учителем Вермеера, — сказала мама. — И это крошечное полотно — то самое недостающее звено между ними. Ясный чистый дневной свет — сразу видно, откуда взялся у Вермеера свет такого качества. Конечно, в детстве я ни о чем таком и не подозревала, ни о какой исторической важности. Но она тут.
Я отступил назад, чтобы получше разглядеть картину. Птичка была серьезной, деловитой — никакой сентиментальности, — и то, как ловко, ладно вся она подобралась на жердочке, ее яркость и тревожный, настороженный взгляд напомнили мне детские фотографии моей матери — темноголового щегла с внимательными глазами.
— Знаменитая трагедия в истории Голландии, — говорила мама. — Была разрушена большая часть города.
— Что?
— Взрыв в Дельфте. При котором погиб Фабрициус… Учительница вон там рассказывала про это детям, не слышал?
…В семнадцатом веке в Дельфте взорвались пороховые склады… Фабрициус погиб, и его мастерская была разрушена. Почти все картины были уничтожены, кроме вот этой… Он был одним из величайших художников своего времени, в одну из великих эпох живописи. Он был очень очень знаменит. Печально, потому что сохранилось всего-то пять или шесть его картин. Остальное сгинуло — все-все его работы…» — впрочем, это уже другая история. Ее вы тоже найдете в Артхиве: Прогулка по выставке голландской живописи с героями романа Донны Тартт «Щегол»
Заголовная иллюстрация: Фредерик Лейтон. Одалиска
no subject
Date: 2018-10-12 12:43 am (UTC)Из Википедии, свободной энциклопедии
Дарвин Портер (родился 13 сентября 1937 года в Гринсборо, Северная Каролина ) [1] является ведущим автором путешествий Америки, выпускающим многочисленные названия, в основном для серии руководств Фроммера , за 50-летнюю карьеру. В 21 веке он стал журналистом-историком поп-культуры, ведущим биографом знаменитостей в Америке по объему произведенных работ.
Ранняя жизнь
Портер был сыном Хазеля Ли Филлипса, модельера, и Пола Саггса, адвоката. Его отчим, Нуми Роуэн Портер, принял его и изменил фамилию. Он вырос в Западной Северной Каролине, переехав в Майами-Бич, когда ему было десять лет. Его мать была любовницей гардероба и секретарем знаменитого артиста Софи Такер . Будучи молодым мальчиком в доме г-жи Такер, Портер впервые встретил многие из звезд, о которых позже писал: Мэрилин Монро , Рональд Рейган , Виктор Зрелая , Ричард Видмарк , Фрэнк Синатра и Элизабет Тейлор , а также множество других звезд.
Он учился в Университете Майами , окончив его в 1959 году. Он был редактором удостоенной наград студенческой газеты The Miami Hurricane и президента Ассоциации межвузовской прессы Флориды. Будучи студентом-журналистом, он получил серьезные интервью, особенно с Элеонорой Рузвельтом . Она подружилась с ним и сыграла важную роль в том, чтобы рекомендовать ему стипендию. Он беседовал с Люсиль Болл и Дези Арназом , вместе с Таллулой Банкхедом , Тедом Уильямсом , Бетт Дэвис , Этель Мерман , Адлай Стивенсон и вице-президентом Ричардом Никсоном .
Карьера
В 1958 году он присоединился к The Miami Herald в качестве автора развлечений, рецензента книг и обозревателя. Позже он был назначен начальником офиса The Miami Herald в Ки-Уэсте, где он часто посещал Гавану, пишу о растущей напряженности между Соединенными Штатами и Кубой. Однажды он был взят в горы, чтобы встретиться с партизанским истребителем Фиделем Кастро . В Ки-Уэсте он провел обширные интервью с Гарри С. Трумэном , который сделал Ки-Уэст своим зимним Белым домом во время его президентства.
В Ки-Уэсте его подружил драматург Теннесси Уильямс , который познакомил его с несколькими звездами, такими как Вивьен Ли , Марлон Брандо и Пол Ньюман , а также такие литературные фигуры, как Трумэн Капоте , Кристофер Ишервуд и Гор Видал . Портер позже написал биографии этих личностей. В 2014 году он опубликует биографию « Розовый треугольник» , посвященную Уильямсу, Капоте и Видалу.
В Нью-Йорке в 1961 году Портер был назначен вице-президентом Haggart Associates в возрасте 24 лет. Работая с президентом компании Стэнли Миллсом Хаггарт, известным дизайнером интерьера, автором и редактором журнала, они выпустили некоторые из самых популярных рекламных роликов, специализируясь на найме звезд кино, чтобы продавать свою продукцию. У Хаггарта был счет Pepsi-Cola, безалкогольный напиток, продвигаемый Джоан Кроуфорд . Они также выпустили 20-минутные музыкальные шорты с такими артистами, как Лена Хорн и Луи Армстронг .
Мировой путешественник, Портер, в 1969 году, написал первый справочник Фроммера . (До этого серия выпустила серию $ -a-Day.) По объему он написал больше путеводителей, чем все остальные, за 50-летний период. В 1970-х и 80-х годах, а также в 90-х годах лидером рынка стала серия направляющих Фроммера. На протяжении многих лет они были изданы Arthur Frommer, Inc .; Саймон и Шустер ; и Джон Уайли и сыновья .
Портер также написал и обновил последующие издания путеводителей для Lufthansa, American Airlines, TWA, Iberia Airlines, Greyhound, British Airways, SAS Scandinavian Airlines, American Express, TAP Air Portugal, Air France и Alitalia.
Портер также является романистом. Его первый роман « Бабочки в жаре» был рассмотрен Джеймсом Кирквудом-младшим, удостоенным призом Пулитцером автором «The Chorus Line», «Дарвин Портер пишет с невероятным пониманием того, что окружающая среда достаточно горячая, чтобы вырезать крылья с любой бабочки». Butterflies in Heat позже были адаптированы в фильме « Тропик желания» .
В числе других романов - « Марика» , частично основанная на информации, полученной от давней ассоциации Портера с немецкими и австрийскими звездами, такими как Хеди Ламарр , Марлен Дитрих и Грета Келлер , ведущая певица Европы в 1930-х годах. Он также написал Венеру , роман, предложенный жизнью знаменитого диариста Анаиса Нина . Другие романы включают Blood Moon , Silent Closet Голливуда , R azzle-Dazzle , Midnight in Savannah и Rhinestone Country .
В 21 веке, для Blood Moon Productions, Портер выпустил больше голливудских биографий знаменитостей, чем любой другой журналист, концентрируясь на легендарных звездах и персонажах, таких как Мэрилин Монро , Говард Хьюз , Элизабет Тейлор , Вивьен Ли , Лоуренс Оливье , Хамфри Богарт , Стив МакКуин , Марлон Брандо , Кэтрин Хепберн , Зса Зса Габор , Питер О'Тул , Рок Хадсон , Дебби Рейнольдс и ее дочь Кэрри Фишер и Линда Лавлейс .
Он написал биографии певцов Майкла Джексона , Мерва Гриффина , Фрэнка Синатра и биографий на основе политиков - Дж. Эдгара Гувера , Билла и Хиллари Клинтон , Рональда и Нэнси Рейгана , Дональда Трампа и Кеннеди .
Портер также является автором четырех книг по кинокритике и написал серию разоблачений в рамках серии «Голливудская вавилонская серия Blood Moon».
Эти биографии, основанные на сборнике из первых рук, устно переданных историй, осветили аспекты истории Голливуда, ранее неизвестной широкой публике. Некоторые работы Портера были сериализованы крупными широкоформатными газетами в Великобритании, в том числе The Mail on Sunday . The Sunday Times (Лондон) определила биографию Портера Марлона Брандо (Brando Unzipped) как «Lurid, raunchy, perceptive и, безусловно, стоит читать ... Одна из десяти лучших биографий шоу-бизнеса года».
Будучи биографом, Портер получил множество наград от, помимо прочего, Книжного фестиваля в Новой Англии, Голливудского книжного фестиваля, Фестиваля книжной одежды в Лос-Анджелесе, Нью-Йоркского книжного фестиваля, Фестивалей книжных магазинов Северной и Южной Калифорнии, Фестиваля книжной одежды в Флориде, Фестиваль книжной одежды в Сан-Франциско и Фестиваль книжных изданий на пляже.
Его биографии и путеводители переведены на многие языки, включая французский, итальянский, голландский, немецкий, португальский, испанский и китайский.
Большинство его биографий были опубликованы Blood Moon Productions (www.BloodMoonProductions.com), пресса из Нью-Йорка, организованная бывшим корреспондентом New York Times Danforth Prince, и распространялась через Национальную книжную сеть (www.NBNbooks.com). Кровь Луна возникла как Литературная ассоциация Грузии в 1997 году, приняв свое нынешнее название в 2004 году.
Критика [ править ]
По данным Daily Mail , «Дарвин Портер и Принц Данфорта, написал предыдущие непристойные биографии, которые были опротестованы по их точности». [2]
По словам « Пола Беллини в журнале FAB », мне нравятся книги Porter / Prince. Это биографии, о которых я мечтал в детстве. Билл и Хиллари удивительны и увлекательны, история молодого юриста с сильной амбицией, которая встретила молодого человека с такой же напряженной амбицией и как они оба поддерживали политическую карьеру, переживая скандал после скандала. Там есть все обычные вещи, такие как влияние Моники Левински и смущение, которое оно вызвало, и есть также история Винса Фостера ... которая читается как великая, трагическая, обреченная история любви, которая навсегда изменила Хиллари. «Билл и Хиллари заканчивают сплетнями в Вашингтоне эпохи, например, когда подростковая Лаура Буш побежала и убила своего бывшего бойфренда или тот факт, что Белый дом спрятал болезнь Альцгеймера Рейгана, чтобы он мог достойно завершить свой второй срок, даже если он не знал, где он. Клинтоны - современная политическая династия, как короли и королевы. Билл и Хиллари, таким образом, это то, что называется «Любовь любви» - это история о том, как его обаяние и ее способность проявлять уважение сохранили их в политическом облике уже более 25 лет. Раньше Хиллари баллотировалась за кандидатуру от Демократической партии и проиграла Обаме, но на этот раз она готова. Даже если она не победит, она заработала свое место в истории не только как первая леди, но и как политическая легенда ». [3]
от « The Midwest Book Review »: «« Джеймс Дин: «Завтра никогда не приходит» не приходит к 60-летию насильственной смерти молодой звезды, которая стала легендой, но если читатели, которые являются предшественниками других биографий Джеймса Дина, ожидают этого быть еще одним перефразированием информации, они были бы счастливо ошибочны. Большая часть его информации никогда ранее не публиковалась, поскольку она предлагает новые несанкционированные данные, цензурированную информацию, а также включает в себя мощный, углубленный анализ поддержки сверстников современников. Взгляд из закрытого телевизионного продюсера, который впервые открыл Джеймса Дина и других, которые взаимодействовали с ним и часто страдал от его умственных колебаний и мутных сексуальных исследований, добавляет и расширяет существующую популярную литературу по этой иконе. Из ранней телевизионной карьеры Дина и его причастности к другим актерам и актрисам к истине о его сексуальных связях, параде женщин, которые шли и выходили из его жизни, и его разочарования в этой отрасли, Джеймс Дин: «Завтра никогда не приходит» яркое чтение особенно рекомендуется для предыдущих поклонников жизни и времени Дина. Будьте предупреждены: эта аудитория не должна ожидать освещения. Углубленный обзор с его удивительно большим количеством современников и персонажей, опровергнутыми мифами и реалиями, а высокооктановые драмы собраны в более чем семисот страницах подробностей, которые могут показаться сложными, но которые предлагают отличное чтение. С таким количеством фактов и идей, упаковывающих свои страницы, Джеймс Дин: «Завтра никогда не придет» - это очень рекомендуемая книга для тех, кто откроет больше аспектов жизни и времен Джеймса Дина. [4]
Из фильма « Фильмы в обзоре », «ЛЮБОВЬ ТРЕУГОЛЬНИК: Рональд Рейган», Джейн Уайман и Нэнси Дэвис «Это должно быть отражением современных технологических достижений, это не может быть ничем иным: все книги Blood Moon, большинство из них несколько сотен страниц, написаны теми же двумя людьми - Портером и Принцем. Я имею ввиду, как это возможно? Каждая книга должна была пройти два года. Ну, это должно быть чем-то связано с легкостью написания с WORD в сочетании с чрезвычайно простым доступом к информации в Интернете. Я никогда не видел более глубокого использования этих современных прорывов, чем здесь. И в то время как у книги есть чувство, порой, коллажа, это никогда не меньше, чем веселье, и это бесконечно более существенное, чем просто сплетня. Я имею в виду, что я любил книги Голливуда Вавилона Кеннета Анжера (я имел удовольствие устраивать его на работу в течение нескольких дней, и это тоже было весело), но они (и это, на первый взгляд) - не что иное, как сплетни. Однако в их кумулятивном, сумасшедшем сиянии, как фотографии Лос-Анджелеса Уэджи, биография О'Тула становится чем-то большим, чем то, что на поверхности - гораздо больше, конечно, чем то, что дал нам гнев. O'TOOLE воспринимает себя более серьезно, чем сплетни, и его текст информативен, как о британской сцене, так и о американском экране. С точки зрения славных сплетен, однако, дождаться, пока вы не получите (как пример) на стр. 126. О'Тул приглашен Жюлем Баком, его другом и деловым партнером, присоединиться к нему на напитки с двумя другими друзьями, которые оказываются быть Ава Гарднер (они встречаются в своей свите в отеле «Савой» в Лондоне) и Берт Ланкастер, ни один из которых О'Тул ранее не встречался, и оба из них действовали вместе в фильме «Убийцы» Роберта Сиодмака. Их неистовые истории в тот вечер - абсолютные челюсти. Бин-сексуальность Ланкастера и сексуальные аппетиты Гарднера отбрасываются, как повседневные, случайные знания. Их быстрый поток и понимание сексуальных приключений друг друга накладываются, абзац после абзаца, история после истории, и это головокружение. Добавьте сюда что-то странное - скажите, что нигде не об Эвите Перон, и это кинетическая, прекрасно написанная глава. И впереди еще много. Я упомянул эту книгу к изворотливому кинокритику РПИ Виктории Александру, и после прочтения она приказала Элизабет Тейлор и сказала, что это так же хорошо. Кровь Луны нашла выигрышную формулу. [5]
Из Рецензии на Среднем Западе: «Треугольник любви: Рональд Рейган, Джейн Уайман и Нэнси Дэвис могут найти свой путь во многие полки чтения поклонников республиканского Рейгана; но те, кто ожидают очередного празднования Рейгана, будут удивлены: это зловещий Голливуд, раскрывающий письмо в лучшем виде, и излагает истины вокруг одного из самых провокационных скандалов в мире. «На рынке уже существует так много биографий, которые можно было бы ожидать от подобных рейганов: будьте готовы к шоку и страху; потому что Love Triangle не берет ваш обычный подход к биографии и описывает любовный треугольник, который в конце концов натолкнул главную голливудскую кинозвезду из возможности стать первой леди и заменил ее менее известной актрисой класса B (Нэнси Дэвис).
«Из политики и предательства к романтике, неверности и грязным делам« Любовь Треугольник »- это парообразная, открывающая глаза история, которая сбивает крышку с иллюзии Рейгана, чтобы поднять брови по обеим сторонам большого экрана.
«Черно-белые фотографии щедро пересказывают рассказ о карьере всех трех и прочный шок их бурных отношений в восхитительном преследовании, который особенно рекомендуется для тех, кто любит голливудские сплетни».
[6]
Опубликованные работы [ редактировать ]
ОТЧЕТНАЯ СТРАНА И ГОСУДАРСТВЕННЫЕ РУКОВОДЯЩИЕ ПРИНЦИПЫ:
[7] Ангилья, Аруба, Австрия, Багамские Острова, Барбадос, Бермуды, Бонайре и Кюрасао, Британские Виргинские острова, Болгария, Каймановы острова, Дания, Доминика, Доминиканская Республика, Англия, Финляндия, Франция, Грузия (США) Германия, Великобритания, Гренландия, Гренада, Гаити, Венгрия, Исландия, Ирландия, Ямайка, Мэн, Мартиника и Гваделупа, Массачусетс, Марокко, Северная Каролина, Норвегия, Польша, Португалия, Пуэрто-Рико, Румыния, Шотландия, Синт-Маартин / Мартин, Южная Каролина, Испания, Сент-Китс и Невис, Швеция, Турки и Кайкос, Виргинские острова США и Уэльс
ОТДЕЛЬНЫЕ ГОРОДА:
[8] Атланта, Берлин, Бостон, Чарльстон, Флоренция, Франкфурт, Женева, Гранада, Лас-Вегас, Лиссабон, Лондон, Лос-Анджелес, Мадрид, Мюнхен, Новый Орлеан, Париж, Рим, Рим, Зальцбург, Сан-Франциско, Саванна, Севилья , Венеция, Вена и Дунай, и Цюрих
РЕГИОНАЛЬНЫЕ ПУТЕШЕСТВИЯ ОТМЕР:
[9] Андалусия, Баварские Альпы, Канарские острова, Карибские порты вызова, Карибский бассейн, Нормандские острова (Великобритания), Европа, Европа по железной дороге, Фарерские острова, Французская Ривьера, Великобритания, Ки-Уэст и Флорида Ключи, Майами, Новой Англии, Прованса, Сардинии, Скандинавии, Сицилии и Испании Коста-дель-Соль
ОТЧЕТНЫЕ ПОРТАТИВНЫЕ ПУТЕШЕСТВИЯ ..
http://en.wikipedia.org/wiki/Darwin_Porter
http://translate.google.com/translate?hl=ru&sl=auto&tl=ru&u=en.wikipedia.org/wiki/Darwin_Porter